问世间情为何物？
类别：
杂文 | 发表：
月色江河 | 授权状态：本站原创 | 日期：2008-8-4 1:28:00 | 阅读： 次
——评王竞成《一个单身男人写给中国100个女诗人的100首情诗》
2008年7月6日晚上，王竞成在QQ上对我说，要我为他的100首情诗写一些文字。作为朋友，我一口答应了。第二天早晨，当我到他博客上看了这100首诗之后，后悔了，不该草率地答应他的要求。解说王竞成这100首情诗难度太大。这种难度无意于在辽阔的蓝天上捕捉一只雄鹰，在茫茫的大海里的捞一根针，在悬崖峭壁上建一座房子。因为“他的才华大于他的身高，他的情感大于他的体重，因而才华和情感溢出了身体，每一句都带着黏度和体温。”（大解《语言魔术师》）
王竞成的《一个单身男人写给中国100个女诗人的100首情诗》是原创性很凸显的诗歌。纵观古今中外的诗人们，不写情诗的少之又少。如歌德，雪莱，拜伦，普希金等，他们都是写情诗圣手或大师。我简单地梳理一下中外文学史，以及我对诗歌的掌握和研究，像王竞成这样以系列方式写给一百位女诗人的情诗，前无古人，后无来者。再看看他的写作对象，从九十岁高龄的王尔碑到年轻一代的苏笑嫣，从相识多年的梅绍静，到“夭折在南京夫子庙的一次偶遇”的代薇。诗人像黑夜里的一缕烛光，含着血泪，颂扬或忧伤，凭着对女诗人了解，对文本的研读，将女诗人的内心世界照亮。前些日子，我和几位朋友谈起诗歌，认为当代的诗歌缺少原创性，尤其是网络时代，诗歌写作存在着大量的复制和抄袭。我担心这样发展下去，中国的诗歌当“诗将不诗了”。然后，王竞成的《一个单身男人写给中国100个女诗人的100首情诗》，让我看到了富有良知和责任感的诗人们，坚守着自己的矢志的不渝和情操，也让我看到中国诗歌的希望。
王竞成的《一个单身男人写给中国100个女诗人的100首情诗》，不是狭义的“关关雎鸠，在河之州。窈窕淑女，君子好逑。”（《诗经•周南•关雎》）“在天愿作比翼鸟，在地愿为连理枝。 天长地久有时尽，此恨绵绵无绝期！”（ 唐•白居易《长恨歌》）爱情诗，而是一种广义的情诗。“为您祈祷，我诗歌的母亲/您在我幼小的心灵里，种植过真善美的诗芽/那个孩子已经长大，不惑之年记起/沂水高桥八十年代的小镇书店，一本王尔碑的《美的呼唤》/把叫王竞成的那个孩子，诱惑进了给时间分行的苦难”（《王尔碑》）写的是对女诗人王尔碑的爱戴之情。“从延安到北京，返城的梅就是她/知情岁月，鲁迅文学院的生活/诗刊社里不善言语，守着一张课桌/她的学生都在桌子上的信封中/天南海北的举着手，叫她审阅交来的作业/那里边装着问候，更装着热乎乎的诗歌/九十年代我是一个调皮的学生，没有听过一次课/心血来潮寄给您几首诗歌，您说再寄些来看看能不能通过/那一年您主持初航，第一次就把我的三首旧作放在栏目的角落/那是我写给您的情书，您知道年轻的水手/不习惯风浪上的寂寞，这么多年过去了/我一直没有开口说声感谢，她就是那个梅/遥远的叫声，来自遥远的岁月”（《梅绍静》）写的是与女诗人梅绍静之间多年的师生之情。“我们相识在青州，把您比喻成李清照/把自己想象为范仲淹，那时我真的年轻/记得您给我找过对象，一个唱歌的女孩/我们一星期见了五次面，最后没有结果/后来我去北京学习，再后来我转业/停止在部队报效祖国，再后来我到了北京/我们的友谊在时间里搁了几搁/不过我经常想起您，杨如雪我的大姐/今天给您写首诗，其它的话/等以后见面对您说”写的是与女诗人杨如雪之间同乡之情、姐弟之情。“古筝是一种乐器，而今天；它是一个诗人的代称，她的诗歌就是雨花石/她的笑，就是南京；我是不懂音乐的，但总想弹一曲古筝”，写的是对女诗人古筝的赞美之情。“时间的内核中舞蹈，一条蛇停留秦淮河的秘密/美人时代的暗疾，词语嫉妒的气味/三十岁以上的诗人心慌意乱，这群男的忘记了日子的封面/我也是其中之一，在纯粹与纯净之间/词的质感尖锐，我诗意的幻想；夭折在南京夫子庙的一次偶遇”，写的是与女诗人代薇未曾见面的渴望之情。总之，王竞成通过对一百个女诗人生活、命运、诗歌等方面的把握，借助意象的建构，以意托象，以象示意，让我们触及到当今中国100位女诗人的音容笑貌和内心世界，表达了自己对100位女诗人一片深情。
诗人叶世斌曾说：“所谓诗歌精神至少包括对人类精神家园的最孤独和最勇敢的守望。这里既有坚守和捍卫，还有更高的了望和向往。因为这种守望肯定是孤独的，所以它肯定是勇敢的！诗歌精神当然还包括操守自由和高贵的灵魂以及对灵魂的净化，为灵魂的救赎和辩护；包括正当和忠实的生存态度，生命情感以及对存在的终极关怀！……诗歌精神当然还包括对诚实，善良，公正，同情，悲悯等等人类所有美好品格的契合和认同，对有益于人和社会良性发展的行为状态和思想方式的接受和肯定，对所有邪恶、肮脏、黑暗、卑鄙和庸俗的坚持不懈的抵制和对抗！总而言之，诗歌精神作为人文精神最重要和最高贵的部分，它是一切优秀品格和美好精神的升华和闪耀！”（摘自叶世斌的博客《关于诗歌精神和中国当代诗坛》）纵观王竞成的《一个单身男人写给中国100个女诗人的100首情诗》，体现着一种较强烈的诗歌精神。从诗歌源头的《诗经》到当今的新诗，写诗一直诗人们精神传承的代言。“朦胧诗”之后，随着诗歌的庸俗化、娱乐化、垃圾化不断地恶化，诗歌意义在消解，诗歌精神在沦丧，丢失，这似乎成为诗歌的一种“潮流”。然后，王竞成不为这种“潮流”所动，始终坚守着“诗缘情”“诗言志”的传统美学思想，矢志不渝地捍卫着诗歌精神。“我担心顾城朦胧后，他诗歌的斧头向你押韵/现在看来是多余的，那棵橡树承受了可能劈来的寒光”（《舒婷》）舒婷是我最喜爱的当代女诗人之一。她曾以一首《致橡树》蜚声诗坛。王竞成仅用两行诗，就写出对女诗人的悲悯的担忧之情，人性之美，溢满诗行。“逃出黑夜的词语，坐在玉林西路的白夜酒吧/杜甫草堂离那里多远，我不知道/从唐朝赶来不会为了喝那一杯薄酒，现实主义诗人放下架子/一睹先锋女诗人的风采，帽子，靴子；不是官帽/耳环也不是一个时代的装饰，写评论的与画家都是记忆的酒水/读过小江河的玻璃工厂，易碎的爱情是快乐的悲伤/成都因一个女人的存在而日见衰老，她就是时间之水/流动而不枯竭，词语与词语对坐；一堆词语的幸福也抵不上她那灿烂的一笑/埃及艳后与我失之交臂，我知道；成都白夜酒吧的文化符号也会一样的擦肩而过/活着就想看她一眼，不是为臆想的风花雪月；她是纯粹透明的词/她是为世间心灵疗伤的药，她是孤独；她说绝子绝孙才是大爱与快乐”（《 翟永明》） 写的是女诗人生存状态和孤独寂寞的人文精神。“你在餐桌前等待的父亲是否归来，长江水一涛涛的唤/挖煤的父亲是一块煤，是黑色的燃烧的火焰/父亲已经是一块碑，乡下的泥土挺直的脊梁/月亮有了一个缺口，屏子有了一个遗憾/再长的时间，月亮也不会圆/碗筷摆多久，那个黑黑的挖煤的父亲/也永远坐不到桌前，仅剩下残缺的灯光/深夜与你交谈，挖煤的父亲不在了；还有诗歌这温暖的语言”（《屏子》）诗人借助屏子一首《父亲，我们坐在餐桌前等你》诗歌为发端，写出了人间天伦之情，缅怀之情和怜悯之情。“我是一个单身男人，你那‘独身女人卧室’/还是一个人吗？我去与你同居”（《 伊蕾》）这首诗，看似像一首爱情诗，但它早就超越了男女之间的鱼水之欢，更多是对生命理解、包容和接纳。可谓是不着一字，尽得风流。总之，王竞成这100首诗，体现的是对生命的尊重，人性的赞美以及人类终极的关怀，在一定程度上丰富和提升了中国当代的诗歌精神，同时，也在一定程度上提升或拓宽了当代诗歌的诗意空间和层次。
毫无疑问，王竞成的《一个单身男人写给中国100个女诗人的100首情诗》是一部闪烁着诗意光泽，并且有着丰富内涵和哲思光泽的情诗。好的艺术，总是仁者见仁，智者见智，有一千个读者就有一千个哈姆雷特。我衷心地希望有更多的人去解读它，发掘它。
2008-7-9于江苏
